北京创意素描静物报价免费咨询 北京帝星文化

素描静物-整体观念

在作画时，初学者一定要理解一幅静物素描作品是由若干个局部（若干个物体以及物体本身各局部）组成的。没有局部的整体，是空洞的、不真实的；没有整体的局部，细节和局部再精彩、再深入也是毫无意义的。素描静物本身就是训练学生对复杂的形体、质感、色调等的理解与表现能力。在作画的过程中始终要树立整体的观念。所谓“整体观念”就是在素描作画过程中对画面中的物体“比较，比较，再比较”，比较物体的大小、比例，比较色调的深浅、虚实，比较物体的远近、高低等。根据这种整体比较来画，才可以得到一幅在视觉上较真实的素描作品。

素描静物画面空间的表现方法

同时利用变化的规律(近大远小)，即构成物体的面都向远方消失。圆形变形后是椭圆形，方形变形后是一种向消失点倾斜的四边形。其他形状的面都可以分解或是概括成以上两种基本形状，准确的关系可以加强物体本身的纵深感。使画面的关系更加自然舒服!

在对物体本身体积感的塑造中，还需注意的一个问题就是要考虑到物体本身前后的空间关系。例如：罐口前面的边缘和后面的边缘的空间感处理，穿插体前面部分和后面部分的距离感的处理。这时要做到前实后虚，前面对比强后面对比弱。再具体可以参考物体与物体间距离感的表现方法。

静物中还有另一种常见的位置关系，就是前面的物体将后面的物体挡住一部分，从距离的角度讲，两个物体之间的距离越大，它们重叠的部分的明暗对比就越强，区别也越清楚，反之，则相对减弱。从明暗的角度讲，两个物体相重叠的地方处于亮部则实，处于暗部则虚。

因此在素描静物写生中，空间感的表现方法概括起来主要是各种对比关系的灵活应用，如大小的对比、明暗的对比、虚实的对比等。如果充分理解了这些对比关系的意义，在素描静物写生中就会很轻松地表现出画面所需的空间关系，使画面的空间感表现的就相当的出色!